Focos de atención
Director Artístico, Agente de Casting, Coordinador de Casting, Director de Casting, Director de Casting de Extras, Model Booker, Productor de Talentos, Talent Scout
¿Se ha preguntado alguna vez cómo deciden los locales de eventos y conciertos de su zona qué artistas van a actuar allí? Probablemente no... ¡pero estas contrataciones no se producen por casualidad! De hecho, hay dos tipos de profesiones relacionadas: los compradores de talento y los agentes de contratación.
Los compradores de talento trabajan directamente para los locales (sobre todo los más grandes). Su trabajo a tiempo completo consiste en encontrar, contratar y "comprar" talentos (por ejemplo, grupos de música en directo). Los agentes de contratación trabajan para una banda (o un grupo de bandas) y colaboran con los compradores de talentos para cerrar acuerdos y reservar los espectáculos.
Por parte del comprador de talentos, el trabajo requiere un sólido conocimiento de los gustos de la comunidad local en materia de entretenimiento. Así, los locales tienen más posibilidades de organizar espectáculos por los que el público pague. Esto incluye eventos de corta duración, como una serie de conciertos de verano al aire libre en el parque, o una lista de grupos que actúan para celebrar festividades (como el 4 de julio). Los agentes de reservas también tienen que estar al tanto de la actualidad del mundo del espectáculo para asegurarse de que sus clientes tengan éxito y vendan muchas entradas en los lugares a los que viajen.
Ambas profesiones conllevan mucho trabajo en red. Los compradores de talentos y los agentes de contratación necesitan contactos dentro y fuera de las zonas que representan. Los conciertos suelen programarse con semanas o meses de antelación. detalles de facturación antes de la publicidad y la promoción.
- Influir directamente en los espectáculos que acuden a una ciudad
- Ayudar a dar a conocer a artistas e intérpretes contratándolos para conciertos
- Contribuir al éxito comercial de las empresas locales, incluidos cafés, bares, clubes nocturnos, arenas, teatros, anfiteatros, estadios, centros de convenciones e incluso cruceros.
- Conocer y relacionarse con una gran variedad de artistas
Horario de trabajo
- Los compradores de talentos y los agentes de contratación pueden trabajar a jornada completa, o sus funciones pueden formar parte de otro trabajo. Trabajan en horario laboral normal, normalmente al teléfono, escribiendo correos electrónicos, investigando actuaciones o locales y concretando los detalles del contrato. Es posible que tengan que viajar y que trabajen de noche para visitar los locales y asegurarse de que los artistas contratados están atendidos y tienen lo que necesitan. Los compradores de talento pueden ir a locales de la zona a buscar nuevos talentos.
Tareas típicas
Compradores de talento
- Investigar bandas y otros actos para encontrar talentos adecuados para locales y próximos eventos.
- Hablar con las partes interesadas de los locales para conocer los tipos de espectáculos que venden más entradas o en los que quieren centrarse.
- Desarrollar un fuerte sentido de lo que el público de la comunidad local está dispuesto a pagar por ver
- Llevar un registro del aforo/ocupación del recinto, los precios estimados de las entradas y cuántas entradas deben venderse para que un espectáculo resulte rentable para todas las partes interesadas.
- Tenga en cuenta las ventas adicionales que generan ingresos, como bebidas, alimentos, servicios, aparcamiento, paquetes VIP, etc.
- Ponerse en contacto con artistas y agentes de contratación para discutir intereses, revisar calendarios y negociar contratos.
- Algunos contratos se conocen como tour riders y se dividen en dos partes contrato técnico y un de hospitalidad
- Los artistas más solicitados pueden tener extensas giras que exigen un alto nivel de mantenimiento. Pero, si el Comprador de Talento realmente quiere ese acto, puede que tenga que lidiar con ello
- Echa un vistazo a "17 riders entre bastidores en los que los artistas se pasaron de la raya" para ver ejemplos de peticiones locas.
- Avisar a los locales de las reservas para que puedan actualizar los calendarios. Trabajar con los promotores de conciertos y los representantes de las salas según sea necesario, para que puedan crear anuncios y otros materiales promocionales.
- Ponerse en contacto con "teloneros" locales que puedan actuar brevemente antes de la actuación del cabeza de cartel.
- Colabora con el personal de los locales, los grupos, los agentes, los gestores de giras, el equipo de carretera, los ingenieros de sonido, los DJ, etc.
Agentes de reservas
- Establecer relaciones continuas con los compradores de talento de los locales a los que su grupo quiera viajar.
- Revisar objetivamente los actos que representa para asegurarse de que son adecuados para los lugares concretos que se están estudiando.
- Investiga audiencias y géneros para comprender mejor lo que "vende" y quién lo compra.
- Discutir los detalles relativos a las tasas, los ingresos previstos y otros detalles del contrato.
- Repasar los posibles problemas acústicos y la configuración de los equipos
- Revisar otros eventos programados en las zonas que se reservan, para asegurarse de que no hay una competencia dura en un género similar que pueda atraer a multitudes.
- Compartir información publicitaria con las sedes para su uso en materiales de marketing, como fotos y datos biográficos.
- Ten en cuenta si el grupo será cabeza de cartel o telonero. Es posible que a los grupos relativamente populares no les guste telonear a otros... pero, sobre todo en los grandes recintos, el cabeza de cartel debe ser el grupo que más entradas venda al mejor precio.
Responsabilidades adicionales
- Sigue a grupos de redes sociales que hablen de actos musicales. Presta atención a lo que la gente dice sobre lo que quiere (o no quiere) ver.
- Examinar los posibles eventos competidores de la zona que puedan atraer a multitudes.
- Discutir los acuerdos para que las bandas vendan su propia mercancía u otros artículos en el evento.
- Manténgase al día sobre la música, los artistas y las tendencias actuales
- Establecer relaciones sólidas con locales, artistas, agentes, managers y promotores.
- Ayudar a los nuevos artistas a darse a conocer mediante reservas
- Garantizar que las condiciones contractuales se hayan acordado previamente y que todos los pagos se efectúen a su debido tiempo. Realizar el seguimiento con el personal pertinente, según sea necesario.
Habilidades blandas
- Atención al detalle
- Creatividad
- Orientado a los objetivos
- Emprendedor
- Iniciativa
- Habilidades de liderazgo y gestión
- Multitasking
- Habilidades de negociación
- Organización
- Pasión por la música
- Paciencia
- Persuasivo
- Resolución de problemas
- Gran capacidad de comunicación
- Trabajo en equipo
- Gestión del tiempo
Habilidades técnicas
- Amplio conocimiento de muchos géneros musicales, artistas y tendencias
- Calendarios
- Conciencia cultural
- Familiaridad con las estrategias de marketing de conciertos
- Buen "oído" para la música
- Conocimiento de los contratos de espectáculos y de los "tour riders
- Logística (por ejemplo, organización del viaje, alojamiento, comidas y transporte)
- Cuentas de pérdidas y ganancias y puntos de división
- Gestión de espacios
- Locales que acogen eventos musicales (como cafés, bares, discotecas, arenas, teatros, anfiteatros, estadios, centros de convenciones y cruceros).
- Autónomos
Tanto los Compradores de Talento como los Bookers deben velar por los intereses de sus clientes, pero también intentar garantizar acuerdos mutuamente beneficiosos. En el caso de los compradores de talentos, deben encontrar actuaciones que sus locales puedan permitirse y que atraigan al mayor número posible de compradores de entradas. Los Bookers, por su parte, deben encontrar los locales adecuados para promocionar los espectáculos que representan y prepararlos para el éxito. En algunos casos, sin embargo, un acuerdo puede no ser necesariamente rentable para todos, pero puede ser una buena inversión por las relaciones que se crean, que pueden dar sus frutos en el futuro.
A algunos grupos se les sube la popularidad a la cabeza y puede resultar difícil tratar con ellos. Los acompañantes de sus giras también pueden complicarse, con exigencias frívolas como tener un árbol pequeño "de no menos de cuatro pies pero no más alto de seis pies" en el camerino.
Trivia: El ex cantante de Van Halen, David Lee Roth, explicó una vez que el infame jinete de su banda tenía M&M's disponibles pero con todos los marrones se hizo en realidad como una prueba para ver si el local prestaba atención a aspectos más técnicos del contrato.
Los precios de las entradas de los conciertos han subido considerablemente en los últimos años, mientras que la economía no ha ido muy bien. Por eso es importante que los Compradores de Talento encuentren actuaciones que la gente pueda permitirse ver, pero que también generen suficientes ingresos para el local como para que el esfuerzo merezca la pena.
mientras tanto, reventa de entradas (cuando terceros compran localidades y las revenden con un margen de beneficio) está cada vez más vigilada, ya que esta práctica se ha descontrolado. Muchos revendedores lo hacen para ganar dinero extra. Otros han organizado sistemas que compran entradas para espectáculos populares en cuanto salen al mercado, con la intención de revenderlas con el mayor sobreprecio posible a quienes puedan permitírselas.
Dicho esto, los artistas y los locales también están en la cuerda floja debido a la práctica de precios dinámicosque ajusta el precio de las entradas en función de la oferta y la demanda. Esto permite a los artistas y las salas maximizar sus beneficios a expensas de la mayoría de los fans, que se quedan fuera del mercado al no poder pagar cientos o incluso miles de dólares por ver a su grupo favorito en directo.
Los Compradores de Talento y los Bookers solían ser aficionados a la música durante su infancia, y muchos de ellos asistían con frecuencia a eventos musicales en directo. Algunos son músicos y aprendieron el oficio trabajando en el mundo de la música. Además de saber de música y de cómo funcionan los eventos en directo (incluidos los aspectos financieros de estos espectáculos), también son personas a las que les gusta ampliar sus redes de contactos mientras tratan con artistas, managers y representantes de salas. La mayoría son personas extrovertidas que han trabajado en ventas o haciendo negocios por teléfono y correo electrónico.
- Los Talent Buyers y los Music Bookers no tienen itinerarios educativos específicos. Un título universitario o, al menos, algunos cursos específicos de música, negocios o ventas pueden ser útiles, pero la experiencia suele ser el bien más preciado.
- En Zippiael 79% de los Compradores de Talento tienen una licenciatura, aunque esta cifra estimada puede ser elevada
- La mayoría comienza su carrera con unas prácticas o como ayudante en un local, una empresa de promoción de conciertos, un grupo musical o una agencia de talentos.
- Como señala Berklee en líneaEntre los temas más comunes con los que hay que familiarizarse figuran los siguientes
- Reservas
- Contratos de ocio
- Marketing
- Relaciones con los medios de comunicación
- Conocimientos musicales
- Venta de entradas
- Gestión de espacios
- Compara siempre los costes de la matrícula y otras tasas, y revisa tus opciones de becas y ayudas económicas. Echa un vistazo a los antiguos alumnos del programa para ver cuántos han conseguido entrar en el mundo de la música.
- Decida en qué campo quiere centrarse: reservar o comprar.
- Lee sobre ambas carreras, porque interactúan estrechamente.
- Apúntate a clases o programas en los que puedas aprender sobre música, gestión de locales, ventas, marketing, contratos legales y contabilidad en general.
- También querrá perfeccionar sus habilidades interpersonales, como la creación de equipos, la persuasión y las técnicas de negociación.
- Participa en la escena musical local. Si eres músico, intenta que te contraten y empieza a hacer contactos. O únete a un grupo y haz algunos conciertos en los alrededores.
- Asiste a los conciertos y aprovecha cualquier oportunidad para hablar con los miembros de los grupos, los equipos de sonido, los managers, etc. Si los ves tomando algo o trabajando en una mesa de merchandising, acércate y empieza a charlar.
- Hazte una idea de los tipos de eventos que son populares en tu zona. Acude a espectáculos en los que tengas edad suficiente para entrar. Por desgracia, muchos espectáculos se celebran en clubes en los que la edad máxima es de 21 años, por lo que, obviamente, los estudiantes de secundaria y muchos universitarios no podrán entrar.
- Voluntariado en lugares donde soliciten ayuda a la comunidad local
- Escucha música variada. Contrata cuentas en servicios de música en streaming y sintoniza distintas emisoras para conocer nuevos artistas y canciones.
- Estudie el aspecto empresarial de la industria musical. Aprenda cómo funcionan los acuerdos y las cuentas de pérdidas y ganancias funcionan. Consulte sitios como Carreras en la música para obtener información y consejos de expertos
- Toma clases de música en el instituto para aprender teoría, composición y arreglos. Entrena tu oído para desarrollar el "oído" musical.
- Solicita prácticas en locales, empresas de promoción de conciertos, agencias de talentos y otras empresas del sector. Si tienes amigos en un grupo de música, ofrécete voluntario como su booker para adquirir práctica.
- Participa en foros y grupos de debate en línea. Haz preguntas y toma notas sobre consejos útiles.
- Conozca los programas informáticos que ayudan a los artistas del libro, como Gigwell
- Ver vídeos de YouTube (como Cómo convertirse en comprador de talento para Live Nation)
- Es un círculo vicioso, pero los Bookers y Compradores de Talento tienen que demostrar que tienen suficiente experiencia para que les contraten... ¡pero es difícil adquirir esa experiencia sin que te contraten!
- Las personas que ejercen estas profesiones deben trabajar a menudo como becarios, asistentes o voluntarios para acumular experiencia hasta que tengan suficientes contactos e historial laboral para encontrar un puesto a tiempo completo.
- Para abrirte camino, empieza por solicitar puestos de trabajo en locales (cafés, discotecas, bares, teatros, etc.), empresas de promoción de conciertos, agencias de talentos y otras empresas del sector. Echa un vistazo a los listados de la administración municipal para encontrar trabajo en centros municipales o en festivales de temporada.
- Crea una página web, mantente activo en las redes sociales, imprime tarjetas de visita y empieza a establecer contactos yendo a espectáculos y conociendo a profesionales del sector de la música en directo. Es fundamental tener buenos contactos en el sector para encontrar trabajo. Muchos trabajos en este campo no se anuncian, sino que se consiguen gracias al boca a boca.
- Tener un título o certificado en música, ventas o negocios puede aumentar tus posibilidades de ser entrevistado.
- Trasládese a ciudades donde haya muchos locales de música en directo. En las zonas rurales puede ser difícil encontrar trabajo.
- Consulte las ofertas de empleo en De hecho, ZipRecruitery portales de empleo del sector como Music Business Worldwide, Carreras en la industria musical, Synchtanky MusicCareers
- Cree un perfil destacado en LinkedIn y anúnciate como Open for Business
- Si estás tomando clases en la universidad, pregunta a los profesores de tu programa si tienen consejos o contactos que puedan ayudarte.
- Ponte en contacto con clientes o profesores que estén dispuestos a servirte de referencias personales o a escribir reseñas sobre tu trabajo.
- Reserva tantos conciertos como puedas. Como dicen algunos iniciados, "¡es un juego de volumen!".
- Recuerde que, aunque los beneficios mantienen a todo el mundo en el negocio, las relaciones son la clave del éxito en estos campos profesionales.
- Mantener vínculos estrechos con artistas, propietarios y gestores de locales, promotores de conciertos, directores de festivales y otros agentes del sector. Cultiva estas relaciones porque pueden dar sus frutos con el tiempo, sobre todo cuando los artistas se hagan más famosos y puedan cobrar más por las entradas.
- Presta mucha atención a los detalles de los contratos. Asegúrate de que los grupos reciben la atención adecuada y lo que necesitan para ofrecer un espectáculo fantástico que genere buenas críticas en los locales.
- No te desmotives si un programa pierde dinero. Céntrate en el juego a largo plazo y no quemes puentes. Invierta en relaciones estratégicas a largo plazo
- Ganarse una reputación de persona motivada, apasionada, experta, creativa y con la que es fácil trabajar. Pon en contacto a los artistas adecuados con los locales adecuados para que todos tengan más posibilidades de obtener beneficios.
- Recuerda que contratar artistas para eventos especiales puede ser un negocio muy lucrativo. Desde eventos corporativos hasta bodas y fiestas privadas, este tipo de actuaciones pueden suponer mucho dinero (en el extremo de este ecosistema, la artista Beyoncé habría ganado ~24 millones de dólares por un concierto privado).
- Seguir aprendiendo siempre cosas nuevas, a través de clases, talleres y debates con otros profesionales del sector.
- Solicita trabajar en locales más grandes o con artistas de mayor envergadura a medida que crezca tu reputación.
- Únase a organizaciones profesionales y participe en eventos de la industria musical como Aspen Live y SXSW. Conoce a los que mueven los hilos del negocio... ¡y trabaja para convertirte en uno de ellos!
Puede ser difícil entrar en la industria musical, sobre todo como contratador musical o comprador de talentos. Es difícil que te contraten sin experiencia, y difícil conseguir esa experiencia sin trabajos relevantes. Muchas carreras relacionadas con la música tienen obstáculos similares, pero si estás interesado en explorar algunos trabajos alternativos en esta industria, ¡considera las siguientes ocupaciones relacionadas!
- Representante de A&R
- Especialista audiovisual
- Coreógrafo
- Compositor
- Músico
- Productor musical
- Profesor de música
- Director de vídeos musicales
- Ingeniero de sonido
- Director de estudio