Focos de atención
Ejecutivo de desarrollo de TV, Productor de desarrollo de TV, Director de desarrollo de TV, Coordinador de desarrollo de TV, Asociado de desarrollo de TV, Asistente de desarrollo de TV
These TV executives manage current programming, development or both:
Development executives develop new concepts for TV that will be made into television series, television movies, or unscripted (“reality”) television.
Current programming executives work on projects that are “currently” on the air. They are the liaison between the network/studio and the actual production.
- Participa en el proceso de creación de la televisión.
- ¡Dinámico y emocionante!
- Salario: Si llegas a la cima (vicepresidente y superior), tu salario puede ser muy alto.
- Conoce a diario a personas creativas e interesantes.
Sept – Dec/early Jan: Pitch/Development season
Jan – April: Pilot season
May: Upfronts and Staffing season
Current Programming (YEAR ROUND)
- Negociar con los socios del estudio para los espectáculos actuales: contratar a los directores y guionistas.
- Gestiona los programas que se le asignan y que están en antena: Estará en el plató ocasionalmente.
- Reuniones generales de guionistas y directores: Llamadas de agentes para presentar sus posibles proyectos y/o clientes.
Pitch
- Escuchar los lanzamientos de escritores y productores: Decidir qué lanzamientos comprar. Redactar memorandos de acuerdo para iniciar las negociaciones (a veces pueden pasar meses hasta que se cierren).
- Llamadas/reuniones de notas: Aquí es donde se empieza a desarrollar la idea en un guión y se dan notas al escritor/productor.
Desarrollo
- Lea los guiones disponibles.
- Llamadas de estrategia de marketing: Ver los decks de marketing y dar notas al equipo de marketing en caso de que necesiten ajustar la creatividad.
- Reuniones en torno a los espectáculos actuales y nuevos que están a punto de lanzarse.
Piloto
- Leer los guiones finales de desarrollo.
- Deben "vender" internamente por qué les gustan sus proyectos favoritos: Enviarlos al gran jefe para que los considere y tome la decisión final.
- Encargar el piloto e iniciar las negociaciones (contratar a los directores) y comenzar el casting: Hacer sesiones de "pruebas" para terminar el casting de papeles.
- Rodar el piloto y obtener el borrador: Estará en el set dirigiendo el piloto.
- Dar notas sobre el corte de la pieza en bruto.
- Recibir la entrega final del piloto y probarlo con el grupo de discusión en un centro de pruebas.
- Pantalla para la persona que toma la decisión final.
Fachadas/Personal
- Cuando una serie es elegida para ser "recogida" (con luz verde para rodar episodios), el anuncio se hace en Nueva York en mayo durante los "Upfronts".
- Al mismo tiempo, están contratando febrilmente a guionistas para las series: Se trata de leer muestras de escritura y reunirse con guionistas y directores para las series.
- Reunirse con el departamento de marketing para finalizar la campaña de marketing.
- ¡Lanzamiento de una nueva serie!
- Observadores culturales
- Comprensión de la narrativa de la historia
- Conocimiento de los gustos actuales del público y de las tendencias futuras.
- Pasión por el cine o la televisión.
- Cultivo de relaciones
- Discreción
- Flexibilidad
- Solucionar los problemas de la historia
- Gran capacidad de comunicación
- Habilidades de escritura: Debe redactar tratamientos, notas sobre el guión, articular claramente sus pensamientos.
- Capacidad de organización y gestión del tiempo
Note: Things are constantly evolving. In the past, cable TV shows only showed during the off-season of broadcast television (summer) so as not to compete. Now due to popularity of cable programming, episodes have increased and many cable shows are shown throughout the year.
Broadcast: September through May, 22-24 episodes.
Cable: Varies, 13-24 episodes.
Premium Cable like HBO, Showtime: Varies, 10-13 episodes.
Types of TV and their Titles
General
Titles: Original Programming, Development, Production, Original Series
Drama
Titles: Drama Development, Drama
Comedy
Titles: Comedy Development, Comedy
Unscripted (“reality”)
Titles: Unscripted Development, Unscripted Programming, Unscripted Television
Networks distribute shows (programming). This is the channel you are watching.
Studios finance and produce television shows and sell them to networks for distribution.
Production Companies produce the shows. The idea usually originates with the production companies who then pitch to studio. Many production companies have first look deals with studios.
Note: It can get very confusing because a show can be on the FOX network but the show was produced by CBS Studios. Most networks also have studios but that doesn’t mean they only distribute their own shows. They can distribute other studio’s shows and vice versa.
- Cuando empieces, deberás realizar tareas de poca importancia, como contestar al teléfono, ir a por café o programar los horarios, pero es el momento en el que puedes aprender de verdad. Puedes aprender cómo negocia tu jefe, leer los guiones, determinar.
- Empezarás como becario o asistente y ascenderás en el escalafón. No se puede llegar a ser ejecutivo sin "pagar la cuota".
- Personalidades difíciles
- Entorno despiadado: hay cientos de personas que harían este trabajo sin cobrar, así que trabaja duro, no te sientas con derecho y vigila tu espalda.
- Suerte: Hay un elemento de suerte (lugar correcto en el momento correcto) en este trabajo.
- Las cadenas ya no son marcas. A la generación millennial no le importa la marca de la cadena, sino los programas individuales.
- Distribución digital: Pensar en formas innovadoras de distribuir contenidos digitalmente, pero también de monetizarlos. Trabajar con proveedores de contenidos (como el cable o DirecTV) para crear soluciones.
- "¡He visto mucha televisión!"
- ¡Lean los guiones!
- Se interesaba por las historias y analizaba qué hacía que unas fueran mejores que otras.
- Le encantaba contar historias a sus amigos y familiares.
- Practicaron su discurso de aceptación de los Globos de Oro con su cepillo de pelo como micrófono frente al espejo.
- Los ejecutivos de desarrollo/programación de televisión no necesitan necesariamente una titulación, pero muchos obtienen una licenciatura en estudios de cine y televisión, escritura creativa, escritura de guiones, comunicaciones o materias relacionadas. Algunos pueden obtener un MBA con un enfoque relacionado con el entretenimiento.
- Los ejecutivos de desarrollo de televisión se centran más en los nuevos conceptos de programas y deben saber trabajar eficazmente con guionistas, directores, productoras y directores de reparto.
- Los ejecutivos de programación se preocupan más por los programas que se están emitiendo actualmente y necesitan trabajar eficazmente con los equipos creativos, incluidos los guionistas, los directores, los productores, los intérpretes y el equipo.
- Ambos deben tener un gran don de gentes y comprender los grupos demográficos a los que se dirige su emisora.
- Se requiere un conocimiento profundo de todo el proceso de producción televisiva, incluyendo la revisión de los guiones, la determinación del potencial de éxito de un programa, la estimación de los costes de producción, el encargo de los pilotos, la decisión de qué programas reciben luz verde, la programación de las franjas horarias y, en última instancia, la decisión sobre el destino de las series actuales en función de la audiencia y los índices de audiencia.
- Considera la posibilidad de realizar un programa de certificación como el programa de desarrollo de cine y televisión de 12 cursos de UCLA Extension
- Los cursos requeridos incluyen:
- Preproducción y producción para cine y televisión
- Análisis de historias para el cine y la televisión
- Taller de desarrollo de historias: Cómo crear una historia original
- El negocio del entretenimiento
- El lenguaje del cine
- Entender el género
- Los cursos requeridos incluyen:
Si definitivamente sabes que quieres estar en la industria del entretenimiento, es muy recomendable ir a una universidad/programa en Los Ángeles o Nueva York para poder hacer prácticas en una empresa durante el año escolar y el verano. Sin embargo, si no vives y respiras el cine/la televisión, no es necesario ir a esas universidades y puedes hacer prácticas durante el verano. Más que en otros sectores, las conexiones son muy importantes en esta industria. Cuanto más practiques, más contactos tendrás.
- Abastecerse de cursos de inglés, escritura creativa, psicología, narración, tecnología audiovisual, matemáticas, finanzas y medios digitales.
- Lee los guiones de los programas de televisión más populares, suscríbete a la revista TV Guide y consulta los 100 mejores programas de televisión de todos los tiempos de Rolling Stone.
- Escriba unos cuantos guiones para que se haga una idea de cómo funciona el proceso
- Participa en el club audiovisual de tu escuela o en otros proyectos comunitarios locales
- Solicite prácticas en televisión para conocer el entorno "entre bastidores".
- Vea programas populares fuera de su área de interés general y trate de entender por qué esos programas atraen a muchos espectadores
- Hable con la gente sobre la televisión Mantenga conversaciones en profundidad sobre los últimos programas y lo que la gente adora de ellos
- Participa en los grupos de debate en línea y presta atención a lo que hace que los fans se comprometan más (o se enfurezcan más)
- Lea o vea entrevistas y documentales entre bastidores sobre cómo se hacen los programas
- TV Writers Vault tiene varias entrevistas transcritas para peinarlas
- Conozca quiénes son sus guionistas y directores favoritos.
- Asiste a eventos relacionados con el sector, habla con escritores y artistas y sigue ampliando tu red de contactos
- ¡Red! ¡Red! ¡Red!
- Leer guiones.
- Realiza prácticas en una productora o estudio.
- Trabaja en tu universidad o en la televisión local.
- Produce tu propio programa en Youtube
- Debe demostrar que tiene un interés serio en la televisión!: ¿Cuáles son tus programas favoritos? ¿Quiénes son tus guionistas favoritos? ¿Sabes lo que pasa en la industria? ¿Qué productora tiene un acuerdo con qué estudio? ¿Qué pilotos acaban de ser elegidos? ¿Tienes ejemplos en tu currículum que demuestren este serio interés?
- Consiga su pie en la puerta de las siguientes maneras (véase la hoja de ruta típica):
- Haz prácticas en una productora: Aquí aprenderás sobre la industria, los actores. Empieza a ganar contactos. Estas prácticas pueden llevarte a un puesto de asistente en la productora o pueden remitirte a otra productora, agencia o cadena/estudio.
- Lector en una cadena/estudio: Empieza a ganar contactos y eso puede llevarte a un puesto de asistente en esa cadena, estudio, productora o agencia.
- Sala de correo en una agencia: Estos trabajos son muy competitivos. Es muy difícil sin experiencia en prácticas. Después de un año en la agencia, puedes encontrar un trabajo como asistente en una cadena o estudio. Haz clic aquí para ver una lista de las principales agencias.
- Agencia temporal: Como la Agencia Friedman y te colocan como asistente flotante en una agencia. En la agencia, impresiona al agente para el que trabajas y puedes convertirte en asistente a tiempo completo o ser colocado en la mesa de otro agente.
- Pasante/Asistente en un departamento diferente de la cadena y el estudio: Por ejemplo, puedes ser asistente de un ejecutivo de marketing o de un ejecutivo de asuntos comerciales en el estudio o la cadena, y luego puedes establecer una red dentro de la empresa y pasar a ser asistente de alguien en el desarrollo o la programación de televisión.
- Sitios de trabajo: Entertainment Careers, la lista de empleos de UTA, Reality Staff y Media Match.
- Haz una red de contactos: Conoce a escritores, a nuevos talentos, acude a festivales de cine y a eventos de networking.
- Siempre hay que leer material nuevo.
- Busque a los nuevos talentos: vaya a los festivales de cine y conozca a los nuevos guionistas y directores.
- Encuentra un nicho, crea tu marca: sé muy bueno en un determinado género (guiones con personajes, cómics).
- Fomentar las buenas relaciones con otros ejecutivos, agentes y talentos (escritor, director, actor).
Oficios
Recursos
- Base de datos de guiones cinematográficos de Internet (IMSDb)
- Internet Movie Database (IMDB)
- Asociaciones/Organizaciones
- Alianza de Productores de Cine y Televisión
- Asociación Americana de Artes y Ciencias de la Televisión (Emmys)
- Federación Americana de Artistas de Televisión y Radio (AFTRA)
- Gremio de Directores de América
- IATSE (Nacional): sindicato que representa a los técnicos, artesanos y trabajadores de la industria del entretenimiento, incluyendo el teatro en vivo, la producción de películas y televisión, y los espectáculos.
- Consejo de Medios de Comunicación y Telecomunicaciones de las Minorías
- Academia Nacional de las Artes y las Ciencias de la Televisión (Premios Emmy)
- Asociación Nacional de Radiodifusión
- Asociación Nacional de Minorías en la Comunicación
- Asociación Nacional de Cable y Telecomunicaciones
- NATPE (Alianza de Profesionales de los Contenidos de los Medios de Comunicación)
- Asociación de Comunicaciones y Radiodifusión por Satélite
- Gremio de Actores de la Pantalla
- Gremio de Escritores de América
Libros
- 1001 programas de televisión que debes ver antes de morir, por Paul Condon
- Created By: Inside the Minds of TV's Top Show Creators, por Steven Prigge
- ¡Ahorre la escritura! Desarrollar una serie con biblias de serie: ¡Una guía de producción para escribir biblias de series para la televisión, el cine y la ficción! por Wade Pena y Phil Zizza
- Guía de desarrollo televisivo: Cómo una idea se convierte en un programa de televisión, por Stephanie Varella
Otras profesiones: Guionista de televisión, productor de televisión, director de contenidos en una empresa de medios digitales